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拯救艺术小白|见见三大流派的"课代表": 达利、波洛克、考尔德......

蓬皮杜中心 蓬皮杜中心 2022-04-21


艺术爱好者请注意!

艺术史小课堂 第二期

正在以超高时速向你席卷而来!

这一期,我们将展开一场

20世纪10年代到50年代

风驰电掣的艺术史之旅,

了解3个重要的现当代艺术流派:

超现实主义抽象表现主义动态艺术

话不多说,赶紧拿上小本本,

在蓬皮杜中心的馆藏中遨游吧!



*温馨提示*

只需要2分钟便能知晓所有主要现当代艺术流派的小课堂,也需要认真做笔记!


我们为大家准备了以法语为原音、配有英语字幕、小编自译的中文文本三种不同语言,让你能在学习艺术史的同时,也可以悄悄地提高自己的外语 :) “跟随手绘小视频学习10个不同艺术流派” (又名Voulez-vous un dessin?会按照时间顺序为你一一讲解:


立体主义 | 抽象艺术的诞生 

现成品艺术 | 超现实主义

抽象表现主义 | 动态艺术 | 波普艺术 

 观念艺术| 身体艺术 | 图片一代



*艺术史小课堂* 

第二讲正式开始



超现实主义

Surrealism

点击上方视频查看

“跟随手绘小视频学习10个不同艺术流派”之 超现实主义

1917年,法国诗人、剧作家阿波利奈尔(Guillaume Apollinaire)形容埃里克·萨蒂(Erik Satie),法国作曲家、钢琴家的芭蕾舞剧《游行》(Parade)为“超现实的”。随后,作家安德烈·布勒东(André Breton)和菲利普· 苏波(Philippe Soupault)正式提出了“超现实主义”——他们将自己在1919年无意识“支配”下创作的散文集《磁场》定义为“超现实”风格。被称为超现实主义“教父”的布勒东在1924年10月发布了《超现实主义宣言》,正式和达达主义决裂,将“自动写作”作为唯一的创作原则。这一方法是为了使思想“完全摆脱理性的控制”,“卸下一切自我审查、一切审美或道德层面的阻碍”。


超现实主义者重新在自己的创作过程中引入了“随机”的概念,他们最喜欢玩随机接龙的游戏,使作品之间产生意外的联系。他们反对现实主义,重视欲望和梦中的形象;他们创作拼贴画、挑战传统油画,使用日常物品颠覆传统雕塑。安德烈·布勒东、路易·阿拉贡(Louis Aragon)、马克斯·恩斯特(Max Ernst)、曼·雷(Man Ray)、安德烈·马松(André Masson)、萨尔瓦多·达利(Salvador Dalí)、阿尔伯托·贾科梅蒂(Alberto Giacometti)是超现实主义团体在巴黎的领头人;在比利时则是保罗·努杰(Paul Nougé)和勒内·马格里特(René Magritte)领导运动。20世纪30年代见证了这个团体在国际上的传播,但随后成员们在战争期间四散,最终在1969年的多次集体展览后解散。


如果说要用最简单的三个关键词来形容“超现实主义”,那便是: 

1. 1924年

2. 安德烈·布勒东

3. 自动写作 


来看看蓬皮杜中心馆藏里

关于“超现实主义”的作品:


向左滑动查看更多图片



抽象表现主义 

Abstract Expressionism


抽象表现主义(也被称为“纽约画派,与巴黎画派相呼应”),是第一个在美国兴起的艺术运动,发展于第二次世界大战之后的纽约,在1940年至1962年间占据着美国艺术的主导地位。


拒绝与20世纪30年蓬勃发展且极具“区域主义”的美国风景画“为伍,却吸取了超现实主义”的无意识、自发性、随机创作等理念,抽象表现主义注重艺术家源自内心的表达,让他们在创作中能够自由的发挥、获得自我认可。画风大胆粗犷、尖锐;尺幅巨大、无景深的让画面占满整个画布,都是这一流派的艺术特点。而杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)、巴尼特·纽曼(Barnett Newman)、威廉·德库宁(Willem de Kooning)、马克·罗斯科(Mark Rothko)等艺术家则作为抽象表现主义的领军人物在不同程度上影响了它的发展。


抽象表现主义也包含两种不同的“倾向“。第一种便是以德库宁、波洛克为代表的“行动绘画”(Action painting)行动绘画中的画布是艺术家身体与创作媒介之间的“竞技场”,能够完好地保留他们创作时的动作、手势等痕迹。


其中,在其一生中大部分时间过着隐居生活的波洛克,虽然脾气反复无常、同时享有相当的盛名和恶名,但也因为创立、发展了“滴画”(dripping)而成为第二次世界大战后最受认可的美国艺术家之一。“滴画法”是一种技艺,更是一项仪式。本能、直接、没有预先的准备,一切即兴挥洒而来。艺术家可先将帆布置于地上,人站在画上不停地运动,用一个木棍或毛笔甩出油彩,而后几乎不再触碰画布。


而第二种,便是以纽曼与罗斯科为首的“色域绘画”(Color-field painting)“色域绘画”则将画布变身为一块“试验田,让色彩与空间相碰撞甚至成为作品的中心与主角。”


在画廊主佩吉·古根海姆(Peggy Guggenheim)的支持下、评论家哈罗德·罗森伯格(HaroldRosenberg)和克莱门特·格林伯格(Clement Greenberg)的理论评判下,“行动绘画”与“色域绘画”被视为彼时面对苏联社会主义现实主义而开创出的一条新道路。


△ 如果说要用最简单的三个关键词来形容抽象艺术的诞生,那便是: 

1. 1940-1962年 

2. “行动绘画”代表:杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)

3. “色域绘画”代表:马克·罗斯科(Mark Rothko)


下图分别为蓬皮杜中心馆藏中,

抽象表现主义两种类别:

“行动绘画”与“色域绘画”的作品










动态艺术

Kinetic Art


“动态艺术”(Kinetic Art),实则源自于希腊词“ kinesis”,意为“移动”、“运动”。我们可以将它理解为一个在作品融入了“动态”这一概念且实际表现出“运动”的艺术流派。


作品本身可以“动”,或者说让观者可以感知到的“动”是动态艺术的核心。运动可以由风、太阳、马达或观察者产生。1955年,“动态艺术”在Denise René巴黎画廊组织的展览“运动”(Le Mouvement)中酝酿而生。我们所熟知的:維克多·瓦沙雷利(Victor Vasarely)、雅科夫·阿加姆(Yaacov Agam)、赫苏斯·拉斐尔·索托(Jesús Rafael Soto)、亚历山大·考尔德(Alexander Calder)等,都是动态艺术极具代表性的艺术家。


动态艺术作品可能是一个在空间内会动的大体积装置,或者是与环境相融的、可以触摸的雕塑。动态艺术是基于对运动的探索,但是在大多数作品中运动是真实的,而不是虚拟的。创造运动的来源是多变的,可以是风、光、水、引擎、电磁,甚至可以是从视觉上产生的“运动”(如雅科夫·阿加姆的《为乔治·蓬皮杜总统所做的爱丽舍宫四人台方前厅布置》)。动态艺术远非追求具有统一整体性的“流动”,相反,正如瓦沙雷利所说,动态艺术的重心在于探索“作品的可转换性和观众的干预”


△ 如果说要用最简单的三个关键词来形容“动态艺术”,那便是:

1. 1955年

2. 运动

3. 感官体验


蓬皮杜中心馆藏

关于“动态艺术”的作品:




*课堂后小结*


小编将在下一期为大家带来:波普艺术、观念艺术、身体艺术、图片一代 讲解哦!记得锁定我们的微信公众号!


此外,这堂课里所提及的部分作品,大家都可以在我们的小程序“蓬皮杜中心参观助手”中找到,赶紧点击下方图片解锁更多详情吧!


 欢迎使用 

 蓬皮杜中心参观助手 


以上内容所有作品及

图片信息:


1.Pablo Picasso,La Muse, 1935. © Succession Picasso Photo © Hélène Mauri - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP


滑动图1:Salvador Dalí, Dormeuse, cheval, lion invisibles, 1930. © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dali / Adagp, Paris Photo © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

滑动图2:René Magritte, Le Double Secret, 1927. Adagp, Paris Photo © Georges Meguerditchian - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

滑动图3:Max Ernst, Les moutons, 1921. © © Adagp, Paris Photo © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI / Dist. RMN-GP

滑动图4:Max Ernst, Chimère, 1928. © Adagp, Paris Photo © Georges Meguerditchian - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

滑动图5:André Masson, Gradiva, 1938-39. © Adagp, Paris Photo © Georges Meguerditchian - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

第二行左:Alberto Giacometti, Table, 1933. © Succession Alberto Giacometti (Fondation Giacometti, Paris et Adagp, Paris) © Service de la documentation photographique du MNAM - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

第二行右:Man Ray, Le Violon d'Ingres, 1924. © Man Ray Trust / Adagp, Paris © Georges Meguerditchian - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

第三行左:René Magritte,Le Modèle rouge, 1935. © Adagp, Paris Photo © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

第三行右:Salvador Dalí, Guillaume Tell, 1930. © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dali / Adagp, Paris © Jean-Claude Planchet - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP


上:Jackson Pollock, Painting (Silver over Black, White, Yellow and Red), 1948. © Adagp, Paris Photo © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

下左:Barnett Newman, Canto X, 1964. © The Barnett Newman Foundation / Adagp, Paris Photo © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

下右:Mark Rothko, Untitled (Black, Red over Black on Red), 1964. ©  Georges Meguerditchian - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP


上:Alexander Calder, Horizontal, 1974. Vue de l'oeuvre sur la Piazza du Centre Pompidou, juin 2011. © Calder Foundation, New York / Adagp, Paris © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI / Dist. RMN-GP

第二行左:Alexander Calder, Mobile sur deux plans, 1962. © Calder Foundation, New York / Adagp, Paris © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI / Dist. RMN-GP

第二行中 Marcel Duchamp, Rotorelief n°1-Corolles/Rotorelief n°4-Lampe, 1935. © Association Marcel Duchamp / Adagp, Paris Photo © Audrey Laurans - Centre Pompidou, MNAM-CCI / Dist. RMN-GP

第二行右:Alexander Calder, Constellation, 1943. © Calder Foundation, New York / Adagp, Paris Photo © Bertrand Prévost - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

第三行左:Victor Vasarely, Alom, 1966. © Adagp, Paris Photo © Philippe Migeat - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

第三行中:Alexander Calder, Round red Tail, 1948. © Calder Foundation, New York / Adagp, Paris Photo © Georges Meguerditchian - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

第三行右:Agam, Aménagement de l'antichambre des appartements privés du Palais de l'Elysée pour le président Georges Pompidou, 1972-74. © Adagp, Paris Photo © Jacqueline Hyde - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP

 蓬皮杜中心(巴黎) 

每天11时至21时开放

每周四延长至23时(仅针对6楼的临时展览)

*每周二及5月1日闭馆

全价:14€

优惠价:11€


预约方式 :

前来参观临展、馆藏的观众必须提前在官网进行预约 

*购票网站 : billeterie.centrepompidou.fr

*或可在我们的公众号菜单里的小程序上直接订票

地址 :Place Georges-Pompidou, 75004 Paris

入口 :面向rue Beaubourg、近rue Saint-Merri一侧

地铁 :Rambuteau站(11号线),

           Hôtel de Ville站(1、11号线)、

           Châtelet站(1、4、7、11、14号线)

公交 :29, 38, 47, 75路

RER  :  Châtelet-Les Halles站(A、B、D线)

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蓬皮杜中心位于法国巴黎,拥有数量最庞大的欧洲现当代艺术藏品,是全球最大的两家现代艺术博物馆之一。它更是巴黎文化之旅不容错过的景点,在欣赏艺术的同时,将巴黎尽收眼底。

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